老家的皮影戲｜疑是驚鴻照影來

一葦渡江

故鄉(xiāng)豫南羅山的鄉(xiāng)間有種舊俗，凡遇重大節(jié)慶，諸如兒女婚慶、添丁壯口、老人壽祝、佛陀誕日、廟會(huì)社日、心遂還愿等，都要請(qǐng)上皮影戲班子，唱上幾本戲，多則五日，少則三兩天，親戚朋友左右鄉(xiāng)鄰，一起熱熱鬧鬧鬧騰幾天。 皮影戲班子由民間藝人組成，一般5至7人，靠師傅帶徒弟來沿襲傳承。班主既是老板又是師傅，是戲班子的靈魂人物，決定著戲班演唱的套路、風(fēng)格和特質(zhì)，其個(gè)人經(jīng)歷、人品、口碑、傳奇故事、演唱風(fēng)格及戲路等，直接影響其所冠名的戲班子的生存和發(fā)展，印象中，熊自元、岳義誠(chéng)、張成道等老師傅，都有傳奇色彩，曾名動(dòng)四方。領(lǐng)銜掌臺(tái)的，多是師傅，也可由即將滿師的徒弟執(zhí)掌，此時(shí)師傅在一旁看靜坐旁觀，放手讓徒弟去耍弄，只有在出現(xiàn)差錯(cuò)時(shí)才會(huì)立馬出手救場(chǎng)。徒弟滿師后可自立門戶，若師傅有需要，也會(huì)抽身來幫忙。戲班里一般有3至4個(gè)樂師，鎖吶、胡琴、板、鼓、鑼、釵、笙、簫等，由其分司或串聯(lián)演奏。除了司奏樂器，他們還會(huì)在后臺(tái)扮演幫腔的角色，類似于“群演”或“路人甲”“路人乙”。戲班子成員中，除了師傅和徒弟的關(guān)系較為固定外，其他成員間的關(guān)系較為松散，彼此在一起合作，有的是長(zhǎng)期配搭，有時(shí)是臨時(shí)組合。因是民間團(tuán)體，沒有固定收入，有戲唱時(shí)大家就聚攏在一起，沒戲唱時(shí)就各自忙活自己的事，不像城里的專業(yè)演出團(tuán)體那樣固定坐班。 戲臺(tái)臨時(shí)搭就，依地而筑，常搭設(shè)在人流居中的岡嶺坡地或其他地勢(shì)較高的地方，居高臨下，以觀眾在遠(yuǎn)處仰觀時(shí)視線不被遮擋處為佳。搭臺(tái)因陋就簡(jiǎn)，最底端擺放上一張或兩張八仙桌，有時(shí)干脆是放兩張大椅子，在其上橫鋪塊門板，再將帶邊框的桐油油過的白色布幕直立門板上，左右兩端用繩索捆綁固定在高大的樹桿或楠竹桿上，前臺(tái)戲臺(tái)至此就算搭好了。后臺(tái)相對(duì)地立上兩個(gè)樹桿，四個(gè)樹桿呈正方體或長(zhǎng)方體結(jié)構(gòu)，其左中右三邊用繩索拉緊，以保持平衡，同時(shí)亦作擺掛皮影之用。最后是在后臺(tái)頂上拉址上一塊洋布作帳篷，晴時(shí)蔽日，陰時(shí)遮雨，同時(shí)阻隔臺(tái)外的喧囂，便于休憩小坐不受攪擾。夜晚若唱燈戲，還要在前臺(tái)樹桿上吊裝一個(gè)小口的陶罐，里面裝滿煤油，將扎緊的布條或洋線塞滿罐口作捻子，點(diǎn)燃后屏幕后面非常亮堂，皮影各色人物的神情和衣冠裝束被映照投射在幕布上，特別清晰、活現(xiàn)，演唱時(shí)會(huì)幻化出奇特的魅力。皮影在燈幕上游弋漂移，上下翻飛，衣袂飄飄，約約綽綽，若虛若實(shí)，似有似無，如驚鴻照影，似天人奇襲，常令人眼花繚亂，擊節(jié)叫絕。 老家皮影戲據(jù)說傳自河北灤州，年代一說在宋，一說在明，個(gè)人覺得在元明之季可能性要大些。元代宋后，蒼生流離，交融漸頻，催生涌現(xiàn)出多種藝術(shù)表現(xiàn)形式，如元雜曲、小令、白話章回小說等。老家淮西地區(qū)當(dāng)時(shí)是南北間的雜居之地，皮影戲流傳至此也是大概率的事。從羅山皮影的飾妝和劇目等方面，約略可以找到了些佐證。從人物的服飾造型看，羅山皮影人物的服飾色彩艷麗奢華，設(shè)計(jì)裁剪繁媷精致，款式變化多樣，冠戴多似唐宋式樣，人物體型俊朗豐碩、雍容華貴，面部神情端莊自信，角色匹配度分明，這樣的神采氣度不是崇尚簡(jiǎn)易的朱明一代所能呈現(xiàn)出來的，非風(fēng)華唐宋莫屬。羅山皮影戲的劇目多取材于唐宋乃至更早前的傳奇神話或歷史事件，如《封神演義》《小西天》《隋唐演義》《薛仁貴征東》《薛丁山征西》《薛剛反唐》《楊家將》《十二寡婦征西》等，鮮見有取材于明清之季的。 戲臺(tái)搭好后，略作準(zhǔn)備就可以開戲了。若主家點(diǎn)的是神戲，如《封神榜》《小西天》之類的，恐會(huì)驚動(dòng)天上神仙，戲班的師傅會(huì)先焚香燃紙，祭拜神天，以防止神仙下來找麻煩，其神色虔誠(chéng)，充滿敬畏。正式開戲之前，要打下鬧臺(tái)，樂師們?cè)诤笈_(tái)盡情演奏，極力表演，吹拉彈唱，鼓樂齊鳴，使出十八般武藝，怎么熱鬧怎么來，為的是將周邊十里八村的人多吸引過來。老家方言中的“打鬧臺(tái)”一詞，即由此衍生而來，意為是在做正事前，總要暖下場(chǎng)，做下烘托鋪墊的表面文章。之前春節(jié)到正月十五這段時(shí)間，老家大部分人仍沉醉于過年的氛圍中，不能收心干正事，上班謂之為“打鬧臺(tái)”，只走走過場(chǎng)而己。另一個(gè)由其衍生出來的詞叫“唱對(duì)臺(tái)戲”，主家有時(shí)為搞搞熱鬧烘托氣氛，故意請(qǐng)上兩個(gè)戲班，面對(duì)面搭臺(tái)唱戲，因唱的是同一本戲，大家鑼對(duì)鑼，鼓對(duì)鼓，如同比武打擂，看誰的戲班更能吸引人，有更多人圍觀。唱得好時(shí)觀眾不住喝采，唱砸了臺(tái)下不斷起轟，對(duì)擂的戲班都使出渾身解數(shù)，誰也不敢怠慢示弱，對(duì)臺(tái)唱的戲，往往格外精彩。 皮影戲基本上以當(dāng)?shù)胤窖詾榛{(diào)演唱，這是其不同于其他劇種的獨(dú)特之處。羅山皮影戲的腔調(diào)卻更為獨(dú)特，不要說與陜、皖、湘等地的不同，就是與鄰近的光山新縣大悟等地也迥異。其以板腔體為主，既可有板有眼，如“快、慢二流扣”““寒調(diào)”“丑角唱腔”等，又可無板無眼，如“喊板”、“帶板”、“飛板”、“哭天嘶”等。其曲調(diào)回旋婉轉(zhuǎn)，凄楚跌宕，一唱三嘆，有如九轉(zhuǎn)十八彎，頗有吳風(fēng)楚韻，酷似弋陽水腔。但文戲和武戲唱法各有不同，唱武戲時(shí)腔調(diào)高亢激越，短促粗獷，回腸蕩氣，似地動(dòng)山搖，有如“關(guān)西大漢，執(zhí)鐵板銅琶，唱大江東去”。鄉(xiāng)誼李培益先生有過形象的描述，“操皮影的是栗林村的劉師傅，他那粗獷、高亢的煙嗓仿佛老煙囪噴出的一股濃煙，翻滾著豫南大地獨(dú)特的方言，飄散在槐樹、烏桕樹搖曳的上空”。唱文戲時(shí)則淺吟低唱，纏綿悱惻，如泣似訴，清麗婉約，如“十七八女郎，執(zhí)紅牙拍板，歌楊柳岸曉風(fēng)殘?jiān)隆?。不過，文戲和武戲區(qū)分也不是絕對(duì)的，文戲中常含有武戲，武戲中也穿插著文戲。經(jīng)驗(yàn)嫻熟老道的皮影戲師傅，一人同時(shí)分演多個(gè)角色，既唱文戲又唱武戲，既唱男腔又唱女聲，在唱女聲時(shí)用假嗓，自由切換，頗為神似。丑角是老家皮影戲中的一個(gè)跑龍?zhí)椎呐浣?，戲份不重，但其在插科打渾中，多雜以豫南民間小調(diào)、諺語、笑話和鄉(xiāng)村俚語，因而靈動(dòng)俏皮，灰諧活潑，相當(dāng)出彩。 燈戲是老家皮影戲的最精彩的看點(diǎn)。夜幕輕啟，孤燈高懸，戲中各路人物依序蹁躚而至，如貫登場(chǎng)，音樂響起，鑼鼓定場(chǎng)，嗩吶嘹亮，和聲驟起，牛皮鏤刻的帝王將相才子佳人們，在油燈映照的布幕上，翻云覆雨，刀光劍影，你方唱罷我登場(chǎng)，傾情演繹出一幕又一幕的人間悲喜劇，將社禝興替、愛恨情仇進(jìn)行一番起底敲打拷問后，又重新復(fù)盤演義并濃縮再現(xiàn)于唇舌與布幕的方寸之間，“一口道盡千古事，雙手對(duì)舞百萬兵”，把古今諸多事，盡置于笑談戲說之中。彼時(shí)夜深人靜，萬籟俱寂，空曠的山間田野，隱約聽見遠(yuǎn)方戲臺(tái)傳來的聲響，凄怨的歌腔，斷斷續(xù)續(xù)，如泣如訴，似近似遠(yuǎn)，若有若無，如輕風(fēng)拂過山岡，似白云漫過林泉，余音裊裊，綿延不絕，播傳幾里開外，似荒漠上流淌開的一股股清泉。 老家的皮影戲因節(jié)奏拖沓，戲路老套，缺乏創(chuàng)新激變，一度吸引不住年輕一代的眼球。近年來也在不斷改革，尋求突破，并走向國(guó)外，據(jù)聞出訪法國(guó)等地時(shí)曾獲得不斐贊譽(yù)。但因是用方言演唱，在電子屏幕植字翻譯方面又缺乏有效的配套，要真正走向世界恐怕還有相當(dāng)長(zhǎng)的路要走。從藝術(shù)特性來講，獨(dú)創(chuàng)的、地域的，才是民族的，也才是世界的。當(dāng)下老家皮影戲要做的是要立足于自身的創(chuàng)新發(fā)展練好內(nèi)功，并不需要急著走向世界。2026年2月7日於灣區(qū)西岸 （以上圖片源于網(wǎng)絡(luò)，特此致謝）