<p>中國(guó)山水畫是中國(guó)傳統(tǒng)繪畫最重要的一種形式，為第一大畫科，是最能體現(xiàn)中國(guó)文化與藝術(shù)精神的一種藝術(shù)形式。山水畫產(chǎn)生時(shí)間較人物畫晚，比花鳥畫早，孕育萌芽于早期人物畫的背景中，在魏晉南北朝時(shí)期逐漸獨(dú)立出來，形成一個(gè)獨(dú)立的畫科，隋唐時(shí)期發(fā)展成熟，五代兩宋時(shí)期達(dá)到藝術(shù)的高峰，元明清各代均有發(fā)展與建樹，名家輩出，遂形成蔚為壯觀的中國(guó)傳統(tǒng)藝術(shù)形式，至今不衰。</p><p><br></p><p>中國(guó)山水畫的欣賞是一個(gè)復(fù)雜的綜合的過程，是一個(gè)人的文化藝術(shù)素養(yǎng)與生活閱歷的集中體現(xiàn)。以下從欣賞山水畫的幾個(gè)要點(diǎn)來分別闡述。</p><p><br></p> <p>雨軒雪景山水小品《瑞雪兆豐年》 50cm×50cm</p><p><br></p><p><b>一、山水畫的文化背景（哲學(xué)內(nèi)涵）</b></p><p><br></p><p> </p><p><br></p><p>山水畫就是中國(guó)的風(fēng)景畫，但又不是簡(jiǎn)單的描摹自然的風(fēng)光，而是畫家的精神的訴求與流露，是畫家人生態(tài)度的表達(dá)，是畫家人生追求的體現(xiàn)。</p><p><br></p><p><br></p><p><br></p><p>山水畫的產(chǎn)生與中國(guó)的道家思想是密不可分的，道家思想追求的是自然無為、天人合一的精神境界，能“官天地，府萬(wàn)物”“能勝物而不傷”。道家思想追求素樸自然，簡(jiǎn)淡肅靜的藝術(shù)精神，所以山水畫多以水墨表現(xiàn)為主，以色為輔。</p><p><br></p><p>魏晉南北朝時(shí)期是玄學(xué)興盛的時(shí)期，玄學(xué)的代表思想就是道家的思想，這一時(shí)期政治動(dòng)蕩，民不聊生，許多文人名士為了躲避政治上的傾軋選擇歸隱，像陶淵明、嵇康、阮籍等，他們隱居山林，吟詩(shī)作賦，山水詩(shī)于是大盛，山水畫也應(yīng)運(yùn)而生。這都與道家思想在人們生活中的影響密不可分。</p><p><br></p><p><br></p> <p>雨軒《漓江春韻》山水小品 68cm×68cm</p><p><br></p><p><b>二、山水畫的意境</b></p><p><br></p><p><b> </b></p><p><br></p><p>山水畫的意境就是山水畫所創(chuàng)造的境界，主張以意為主，強(qiáng)調(diào)表現(xiàn)，意造境生，營(yíng)造“山性即我性，山情即我情”的境界，山水畫創(chuàng)造的意境不光是優(yōu)美的景色、山川的風(fēng)光，更多的是畫家理想境界的追求，是超脫于煩瑣與庸俗社會(huì)的心靈居所。</p><p><br></p><p>山水畫的境界給人的是可觀、可行、可游、可居的神游場(chǎng)所，不論是北宗山水還是南宗山水，所表現(xiàn)的意境與功能無不如此，或是仙境一般的縹緲神奇，或是悠閑農(nóng)夫漁樵的隱居之所。</p><p><br></p><p>文人山水畫多表現(xiàn)的是逸居山林的情趣、素樸自然的水墨風(fēng)光；宮廷畫家的界畫多表現(xiàn)樓宇宮殿是人間的繁華，也是超脫于人間的世外桃源。不同的人都可以找到自己的心靈居所。這也是畫家與觀者的心靈溝通。</p><p><br></p> <p>雨軒 山水水墨小品50cm×50cm</p><p><br></p><p><b>四、山水畫的筆墨</b></p><p><br></p><p><br></p><p><br></p><p>中國(guó)畫筆墨是重要的審美要素之一，用筆用墨是自然融注在繪畫當(dāng)中的，一幅好的繪畫不光題材、內(nèi)容、型、構(gòu)圖等要好，用筆用墨的功夫也是極其重要的，若筆墨不佳，則此畫必不佳，但筆墨是為繪畫服務(wù)的，不能為了筆墨而筆墨，不顧一切的追求筆墨只會(huì)脫離實(shí)際，從而成為玩弄筆墨的形式主義。</p><p><br></p><p>筆墨的問題，歷來論述較多，用筆講究點(diǎn)，勾、皴、擦之法和下筆的輕重、疾徐、偏正、曲直，側(cè)筆、圓筆、中鋒、偏鋒、逆鋒等。用墨講究淡墨，濃墨、潑墨、積墨、焦墨以及破墨、飛墨諸法，此外還有“五墨”“六彩”之說。</p><p><br></p><p>用筆與用墨的變化既是不同繪畫的需求，也是不同畫家的修養(yǎng)與繪畫風(fēng)格的體現(xiàn)，最高的境界應(yīng)是心手合一，筆隨心運(yùn)，水墨淋漓，自然天成，而不是矯情做作，故弄玄虛。對(duì)山水畫筆墨的欣賞，需要一定的專業(yè)知識(shí)，也是書畫鑒定的一個(gè)重要方面</p><p><br></p> <p>雨軒山水小品《秋韻》 68cm×68cm</p><p><br></p><p><b>五、山水畫的設(shè)色 </b> </p><p><br></p><p>中國(guó)畫又叫丹青，可見色彩在中國(guó)畫中的運(yùn)用較為廣泛，像新石器時(shí)代的彩陶，早期的墓室壁畫及敦煌的壁畫，大小李將軍的青綠山水，黃筌父子的花鳥，都是鮮艷奪目，重色而不重墨的。</p><p><br></p><p>但隨著道家思想的影響逐漸加深，崇尚素樸自然的追求影響著色與墨的運(yùn)用，特別是山水畫，更是道家思想的最好體現(xiàn)，用墨也就逐漸超過并取代用色，特別是文人畫更是極少用色。</p><p><br></p><p>山水畫的設(shè)色是“隨類賦彩”“以色貌色”的，強(qiáng)調(diào)對(duì)象的固有顏色，但也并不是很客觀地描摹自然，主觀的賦色的情況也很多，像金碧山水、青綠山水。淺絳山水的設(shè)色也帶有一定的主觀性。</p><p><br></p><p>可見山水畫的設(shè)色是很慎重的，好的設(shè)色能更好地體現(xiàn)畫面效果，但更多的還是在墨色上來體現(xiàn)。當(dāng)代畫家趙春秋在創(chuàng)作雪景山水中，常以紅色的春聯(lián)燈籠、紅衣人物作點(diǎn)景之物，冷暖對(duì)比鮮明，點(diǎn)點(diǎn)紅暖烘托畫幅白雪皚皚冬景的清寒蕭瑟，可謂匠心獨(dú)運(yùn)。</p><p><br></p> <p>雨軒山水小品 《幽居圖》68×68cm</p><p><br></p><p><b>六、山水畫的詩(shī)畫、書畫、題款及印章 </b></p><p><br></p><p> </p><p><br></p><p>詩(shī)與畫是兩種不同的藝術(shù)，蘇軾稱王維的畫與詩(shī)是“詩(shī)中有畫，畫中有詩(shī)”，張舜民則說：“詩(shī)是無形畫，畫是有形詩(shī)”，詩(shī)與畫既有表面的結(jié)合，又有內(nèi)在的結(jié)合，表面的結(jié)合體現(xiàn)在依詩(shī)作畫與為畫題詩(shī)上，內(nèi)在的結(jié)合體現(xiàn)在詩(shī)畫意境上的結(jié)合，結(jié)合得好，相得益彰。</p><p><br></p><p>書法與繪畫的關(guān)系則更為密切，自古就有“書畫同源”的說法，以書法入畫，以書意入畫則更常見，一幅畫的題詩(shī)，題字與落款的好壞也絕好地體現(xiàn)了書法與繪畫的關(guān)系，題得好，就有畫龍點(diǎn)睛之妙，題得不好，免不了有佛頭著糞的缺點(diǎn)。</p><p><br></p><p>落款的形式多種多樣，也是畫面的一個(gè)重要組成部分，既可以抒發(fā)情感，又可以增加山水畫的形式美感。印章也和題跋一樣是書畫不可或缺的一部分，好的印章能為畫面添色不少。 </p><p><br></p><p>版權(quán)歸原作者，僅供學(xué)習(xí)交流，如有侵權(quán)請(qǐng)聯(lián)系刪除</p><p><br></p> <p>雨軒 詩(shī)詞山水作品</p>
太仆寺旗|
南郑县|
阳原县|
大同市|
余干县|
利川市|
蒙阴县|
安陆市|
方城县|
潞城市|
麦盖提县|
绵竹市|
蒲城县|
民县|
萝北县|
鹿泉市|
金昌市|
松原市|
左贡县|
通许县|
绥德县|
陈巴尔虎旗|
临武县|
花莲市|
上栗县|
应城市|
喜德县|
昭通市|
余庆县|
罗平县|
吉隆县|
迁西县|
司法|
晋宁县|
通化市|
米脂县|
安丘市|
托克逊县|
尉氏县|
布尔津县|
云安县|